Academy of Education Journal

Vol. 17, No. 1, Januari 2026, Page: 168-174

ISSN: 1907-2341 (Print), ISSN: 2685-4031 (Online)

168

Ratu Nurul Fahmi Aulia et.al (Representasi Nilai Budaya Tari Klasik Jayengrana....)

Representasi Nilai Budaya Tari Klasik Jayengrana

Kasumedangan Sebagai Atraksi Wisata Budaya

Ratu Nurul Fahmi Aulia

a,1

, Irena Novarlia

b,2

, Rifqi Asy’ari

c,3

a,b,c

Prodi Industri Pariwisata, Universitas Pendidikan Indonesia, Sumedang, Jawa Barat, Indonesia

ratunurulfahmia_17@upi.edu;

[email protected]u;

rifqiasyari@upi.edu

INFO ARTIKEL

ABSTRAK

Sejarah Artikel:

Diterima: 30 September 2025

Direvisi: 27 Oktober 2025

Disetujui: 28 Desember 2025

Tersedia Daring: 25 Februari

2026

Tari Jayengrana merupakan salah satu bentuk tari klasik yang

merepresentasikan kekayaan nilai budaya lokal masyarakat Sunda,

khususnya di wilayah Sumedang. Di tengah arus modernisasi dan globalisasi,

tari tradisional menghadapi tantangan dalam pelestarian serta regenerasi

pelaku seni, sehingga diperlukan upaya penguatan peran seni tradisi dalam

konteks budaya dan pariwisata. Penelitian ini bertujuan untuk mengkaji

eksistensi Tari Jayengrana sebagai warisan budaya lokal serta menganalisis

potensinya sebagai atraksi wisata budaya yang memiliki nilai edukatif.

Penelitian menggunakan pendekatan kualitatif deskriptif dengan metode

etnografi. Data dikumpulkan melalui observasi lapangan terhadap proses

latihan dan pertunjukan, wawancara mendalam dengan pelaku seni, serta

dokumentasi aktivitas tari. Analisis data dilakukan dengan mengkategorikan

temuan berdasarkan nilai budaya, fungsi sosial, dan peran tari dalam

pengembangan wisata budaya. Hasil penelitian menunjukkan bahwa Tari

Jayengrana tidak hanya berfungsi sebagai media ekspresi seni, tetapi juga

sebagai sarana transfer nilai moral, historis, dan identitas budaya kepada

generasi muda. Selain itu, tari ini memiliki potensi yang signifikan untuk

dikembangkan sebagai atraksi wisata budaya yang mampu menarik minat

masyarakat dan wisatawan. Dukungan berkelanjutan dari pemerintah,

lembaga kebudayaan, dan sektor pariwisata diperlukan melalui promosi,

pelatihan, serta integrasi tari tradisional dalam paket wisata dan pendidikan

formal.

Kata Kunci:

Jayengrana,

tari klasik,

nilai budaya,

etnografi,

wisata budaya

ABSTRACT

Keywords:

Jayengrana,

classical dance,

cultural values,

ethnography,

cultural tourism

Jayengrana dance is a form of classical dance that represents the rich local

cultural values of the Sundanese people, especially in the Sumedang region. In

the midst of modernization and globalization, traditional dance faces

challenges in the preservation and regeneration of art actors, so efforts are

needed to strengthen the role of traditional arts in the context of culture and

tourism. This study aims to examine the existence of the Jayengrana Dance as a

local cultural heritage and analyze its potential as a cultural tourism

attraction that has educational value. The research uses a descriptive

qualitative approach with ethnographic methods. Data was collected through

field observations of the rehearsal and performance process, in-depth

interviews with the performers, and documentation of dance activities. Data

analysis was carried out by categorizing findings based on cultural values,

social functions, and the role of dance in the development of cultural tourism.

The results of the study show that the Jayengrana Dance not only functions as

a medium of artistic expression, but also as a means of transferring moral,

historical, and cultural values to the younger generation. In addition, this

dance has significant potential to be developed as a cultural tourism attraction

that is able to attract the interest of the public and tourists. Continued support

from governments, cultural institutions, and the tourism sector is needed

through the promotion, training, and integration of traditional dance in

formal tourism and education packages.

Academy of Education Journal

Vol. 17, No. 1, Januari 2026, Page: 168-174

ISSN: 1907-2341 (Print), ISSN: 2685-4031 (Online)

169

Ratu Nurul Fahmi Aulia et.al (Representasi Nilai Budaya Tari Klasik Jayengrana....)

This is an open access article under CC BY-SA license

1. Pendahuluan

Pariwisata budaya merupakan salah satu sektor strategis dalam pembangunan pariwisata

Indonesia karena berkontribusi terhadap peningkatan ekonomi masyarakat, pelestarian warisan

budaya, serta penguatan identitas lokal (World Tourism Organization, 2021; Richards, 2020).

Dalam konteks tersebut, seni pertunjukan tradisional menempati posisi penting sebagai bagian

dari atraksi wisata budaya yang tidak hanya bersifat rekreatif, tetapi juga memiliki fungsi

edukatif dan representatif terhadap nilai-nilai budaya masyarakat pendukungnya (Su & Wall,

2021). Seni tari tradisional mengandung sistem nilai yang kompleks, meliputi nilai etika,

estetika, sosial, dan spiritual, yang diwujudkan melalui unsur gerak, iringan musik, tata rias,

tata busana, serta struktur pertunjukan. Dalam tradisi budaya Jawa, tari klasik memiliki

kedudukan khusus sebagai medium ekspresi nilai kehalusan (alus), kesopanan, keseimbangan,

dan pengendalian diri (Widyastuti Ningrum & Wahyudi, 2020). Nilai-nilai tersebut terefleksi

dalam karakteristik gerak tari klasik yang lembut, terkontrol, serta menuntut penghayatan

mendalam dari penarinya.

Dalam kajian budaya, representasi dipahami sebagai proses pembentukan makna melalui

bahasa, simbol, dan praktik budaya yang memungkinkan suatu nilai dikomunikasikan kepada

masyarakat (Hall, 1997). Konsep tersebut dijabarkan secara komprehensif dalam karya

fundamental Representation: Cultural Representations and Signifying Practices, yang

menegaskan bahwa praktik budaya, termasuk seni pertunjukan, berfungsi sebagai medium

produksi makna dan identitas sosial. Dalam perspektif konstruksionis yang dikemukakan

(Hall, 1997), makna tidak dipandang sebagai sesuatu yang melekat secara alamiah pada objek

budaya, melainkan diproduksi melalui sistem representasi dan praktik sosial dalam konteks

historis serta kultural tertentu. Seni pertunjukan tradisional, termasuk tari klasik, dengan

demikian dapat dipandang sebagai sarana representasi budaya yang menyampaikan sistem

nilai masyarakat pendukungnya. Salah satu bentuk tari klasik yang berkembang dalam tradisi

tersebut adalah Tari Klasik Jayengrana Kasumedangan. Tari ini tumbuh dan diwariskan dalam

konteks budaya lokal Sumedang melalui sanggar tari sebagai lembaga pendidikan nonformal.

Sanggar Tari Padepokan Sekar Pusaka, sebagai salah satu pusat pembinaan seni tari di

Sumedang, berperan dalam proses pewarisan nilai budaya sekaligus sebagai ruang produksi

dan penyajian Tari Jayengrana Kasumedangan dalam berbagai konteks pertunjukan. Di sisi

lain, tari ini juga mulai diposisikan sebagai bagian dari atraksi wisata budaya yang ditampilkan

kepada khalayak yang lebih luas (Richards, 2020).

Namun demikian, dalam praktik penyajian seni tari sebagai atraksi wisata, sering kali

terjadi penekanan pada aspek estetika dan teknis pertunjukan. Akibatnya, dimensi nilai budaya

dan makna simbolik yang terkandung dalam tari cenderung kurang memperoleh perhatian

yang memadai (Su & Wall, 2021; Timothy, 2020). Sejumlah kajian mutakhir mengulas seni

pertunjukan sebagai media identitas budaya, sarana pewarisan nilai, serta daya tarik utama

dalam pengembangan wisata budaya berkelanjutan (Nguyen & Cheung, 2022). Dengan

demikian, seni tari dipahami tidak hanya sebagai produk budaya, tetapi juga sebagai

representasi sistem nilai masyarakat. Meskipun demikian, kajian yang secara spesifik

menelaah representasi nilai-nilai budaya Jawa dalam Tari Klasik Jayengrana Kasumedangan,

khususnya dalam konteks penyajiannya sebagai atraksi wisata budaya, masih relatif terbatas.

Temuan ini mengindikasikan adanya ruang kajian yang belum banyak dieksplorasi, terutama

terkait bagaimana nilai-nilai budaya tersebut direpresentasikan, dimaknai, dan

dikomunikasikan kepada wisatawan. Merujuk pada temuan tersebut, penelitian ini dipandang

Academy of Education Journal

Vol. 17, No. 1, Januari 2026, Page: 168-174

ISSN: 1907-2341 (Print), ISSN: 2685-4031 (Online)

170

Ratu Nurul Fahmi Aulia et.al (Representasi Nilai Budaya Tari Klasik Jayengrana....)

relevan untuk mengkaji secara mendalam representasi nilai budaya Tari Klasik Jayengrana

Kasumedangan sebagai atraksi wisata budaya.

2. Metode

Penelitian ini menggunakan jenis penelitian kualitatif dengan metode etnografi yang

bertujuan untuk memahami secara mendalam representasi nilai budaya yang terkandung

dalam Tari Klasik Jayengrana Kasumedangan dalam konteks pelestarian dan pariwisata

budaya. Pendekatan penelitian yang digunakan adalah kualitatif deskriptif untuk

mendeskripsikan fenomena budaya sebagaimana adanya melalui pengamatan langsung

terhadap praktik tari, makna simbolik, serta peran sosialnya sebagai atraksi wisata budaya.

Data penelitian berupa data kualitatif yang bersumber dari data primer dan sekunder, di

mana data primer diperoleh melalui observasi dan wawancara terhadap pelatih tari, penari,

dan pengelola sanggar, sedangkan data sekunder diperoleh dari dokumentasi, arsip sanggar,

serta literatur ilmiah yang relevan. Penelitian ini dilaksanakan di Sanggar Tari Padepokan

Sekar Pusaka, Kabupaten Sumedang. Teknik pengumpulan data dilakukan melalui observasi

partisipatif terhadap proses latihan dan pementasan, wawancara mendalam dengan

narasumber, serta dokumentasi visual dan studi artefak tari yang meliputi gerak, kostum, dan

musik pengiring. Analisis data dilakukan secara kualitatif menggunakan model analisis

interaktif melalui tahapan reduksi data, penyajian data, dan penarikan kesimpulan dengan

pendekatan tematik untuk mengidentifikasi kategori nilai budaya meliputi aspek spiritual,

etika, dan estetika serta interpretasi makna simbolik dalam elemen tari, sedangkan

keabsahan data diuji melalui triangulasi sumber dan member check..

3. Hasil dan Pembahasan

Nilai Spiritualitas dan Kehormatan

Tari Jayengrana Kasumedangan merupakan bagian dari genre Tari Wayang gaya

Sumedang yang bersumber dari cerita Serat Menak dengan tokoh utama Amir Hamzah sebagai

figur ksatria unggul, yang dalam kajian seni pertunjukan kontemporer dipahami sebagai

representasi nilai kepahlawanan, kehormatan, dan kepemimpinan moral dalam tradisi

Nusantara. Secara konseptual, Jayengrana dimaknai sebagai kemenangan dalam peperangan

yang merepresentasikan kehormatan, keberanian, serta keluhuran moral seorang pemimpin,

yang diekspresikan melalui struktur koreografi simbolik dalam tari tradisional Indonesia. Nilai

tersebut tidak hanya disampaikan melalui narasi cerita, tetapi juga diwujudkan dalam struktur

koreografi yang dinamis dan terkontrol sebagai medium komunikasi budaya. Pencipta tari, R.

Ono Lesmana Kartadikoesoemah, menginterpretasikan karakter ksatria tersebut melalui gerak-

gerak lincah yang terinspirasi dari fenomena alam sebagai simbol kekuatan, keluwesan, dan

keteguhan moral, sejalan dengan konsep ekspresi simbolik dalam koreografi tradisional.

Gerakan sembah dalam struktur tari mengandung makna religius yang merepresentasikan nilai

spiritualitas Islam, khususnya simbol ketundukan manusia kepada Sang Pencipta, sebagaimana

ditemukan dalam studi integrasi nilai religius dalam seni pertunjukan daerah. Dengan

demikian, unsur gerak tidak hanya berfungsi sebagai ekspresi estetika, melainkan juga sebagai

medium penyampaian nilai moral dan spiritual dalam sistem simbol budaya. Iringan gamelan

yang didominasi kendang memberikan aksentuasi heroik sekaligus sakral yang memperkuat

atmosfer kehormatan dalam pertunjukan, sebagaimana peran musikalitas dalam membangun

makna simbolik tari tradisional. Temuan ini mengindikasikan bahwa Tari Jayengrana memuat

dimensi simbolik yang mempertautkan estetika seni dengan nilai-nilai keagamaan dalam

konteks budaya lokal.

Academy of Education Journal

Vol. 17, No. 1, Januari 2026, Page: 168-174

ISSN: 1907-2341 (Print), ISSN: 2685-4031 (Online)

171

Ratu Nurul Fahmi Aulia et.al (Representasi Nilai Budaya Tari Klasik Jayengrana....)

Nilai Etika Sosial dan Disiplin Komunal

Pelestarian Tari Jayengrana secara berkelanjutan dilaksanakan melalui Sanggar Tari

Padepokan Sekar Pusaka sebagai pusat pendidikan seni tradisional, yang dalam kajian budaya

mutakhir dipandang sebagai institusi transmisi nilai sosial dan identitas kolektif. Sanggar ini

berperan strategis dalam mempertahankan eksistensi tari klasik di tengah arus globalisasi yang

berpotensi menggeser kebudayaan lokal. Proses latihan tidak semata diarahkan pada

penguasaan teknik tari, melainkan juga pada pembentukan karakter sosial penari melalui

disiplin kolektif dan interaksi sosial yang intensif. Disiplin latihan yang konsisten

merefleksikan nilai tanggung jawab kolektif, sementara interaksi antara pelatih dan peserta

didik menumbuhkan sikap saling menghormati serta solidaritas komunitas sebagai ciri

pendidikan seni berbasis budaya. Temuan ini mengindikasikan bahwa sanggar berfungsi

sebagai ruang edukatif yang mentransmisikan nilai sosial lintas generasi. Di sisi lain,

dukungan masyarakat serta keterlibatan pemerintah daerah dalam berbagai kegiatan

pertunjukan memperkuat keberlanjutan sanggar sebagai institusi budaya, sebagaimana

ditegaskan dalam kajian kolaborasi komunitas dalam pelestarian warisan budaya takbenda.

Kolaborasi tersebut menunjukkan bahwa seni pertunjukan tidak berdiri secara individual,

melainkan terintegrasi dalam sistem sosial yang menopang eksistensi seniman dan warisan

budaya.

Estetika Lokal sebagai Daya Tarik Wisata

Estetika Tari Jayengrana tercermin melalui koreografi yang dinamis, tata rias dan busana

yang sederhana namun sarat makna simbolik, serta iringan musik yang ritmis sebagai elemen

pembentuk pengalaman visual dan emosional penonton. Motif bunga teratai pada busana

melambangkan kesucian dan pengingat spiritual, sementara dominasi warna emas

merepresentasikan nilai keagungan tokoh ksatria sebagai simbol kosmologi budaya lokal.

Dengan kata lain, unsur visual dan musikal tidak hanya memperindah pertunjukan, tetapi juga

mengandung pesan filosofis yang memperkuat identitas budaya lokal. Keunikan estetika

tersebut menjadikan Tari Jayengrana menarik bagi publik luas serta berpotensi sebagai atraksi

wisata budaya di wilayah Sumedang, sejalan dengan pengembangan pariwisata berbasis seni

tradisional di Indonesia. Pengakuan atas keunikan koreografi, komposisi musik pengiring,

serta karakteristik busana seperti baju kutung hitam, simbar dada, dan celana sontog turut

mempertegas posisi Tari Jayengrana Kasumedangan sebagai warisan budaya yang memiliki

kekhasan estetika dan identitas lokal yang kuat. Keistimewaan tersebut memperoleh legitimasi

formal melalui penetapannya sebagai Warisan Budaya Takbenda (WBTB) tingkat nasional,

yang merupakan bentuk apresiasi sekaligus komitmen perlindungan terhadap keberlanjutan

tradisi. Penetapan ini menjadi bagian dari strategi pelestarian yang diinisiasi oleh Pemerintah

Kabupaten Sumedang melalui Dinas Pariwisata, Kebudayaan, Pemuda, dan Olahraga dalam

rangka menjaga kontinuitas kesenian tradisional di tengah dinamika sosial-budaya

kontemporer. Temuan ini mengindikasikan bahwa penguatan status kelembagaan dan

dukungan kebijakan publik berperan signifikan dalam mempertahankan eksistensi tari klasik

sebagai identitas budaya daerah sekaligus sebagai potensi daya tarik wisata berbasis kearifan

lokal.

Academy of Education Journal

Vol. 17, No. 1, Januari 2026, Page: 168-174

ISSN: 1907-2341 (Print), ISSN: 2685-4031 (Online)

172

Ratu Nurul Fahmi Aulia et.al (Representasi Nilai Budaya Tari Klasik Jayengrana....)

Gambar 1. Pertunjukan Tari Klasik Jayengrana Kasumedangan (2022)

Di sisi lain, penyebaran Tari Jayengrana melalui sanggar, institusi pendidikan seni, serta

pertunjukan lintas daerah memperluas jangkauan apresiasi masyarakat, mencerminkan

adaptasi seni tradisional dalam ruang modern tanpa kehilangan nilai kulturalnya.

Pembahasan

Merujuk pada temuan tersebut, Tari Jayengrana Kasumedangan merepresentasikan nilai

kehormatan, spiritualitas, serta etika sosial masyarakat Sunda melalui sistem simbol gerak dan

pola pendidikan sanggar, sejalan dengan kajian mutakhir yang menempatkan seni pertunjukan

sebagai medium transmisi nilai budaya dan identitas kolektif dalam masyarakat kontemporer

(UNESCO, 2022; Smith, 2021). Temuan ini mengindikasikan bahwa seni tari berfungsi tidak

hanya sebagai ekspresi estetika, tetapi juga sebagai media pewarisan nilai budaya lintas

generasi. Di sisi lain, perkembangan Tari Jayengrana sebagai atraksi publik memperlihatkan

kontribusinya dalam penguatan identitas daerah serta pariwisata budaya berbasis kearifan

lokal, sebagaimana ditegaskan dalam studi pariwisata budaya berkelanjutan yang mengaitkan

warisan budaya takbenda dengan pembangunan komunitas dan ekonomi kreatif (UNWTO,

2023). Keterlibatan komunitas dan institusi sosial memperkuat keberlanjutan seni tradisional

dalam ruang modern tanpa kehilangan makna filosofisnya. Fenomena ini sejalan dengan

pelestarian tari tradisional di wilayah lain, seperti di Surakarta, yang memiliki Tari Gambyong,

di mana seni tari berkembang dari lingkungan keraton menjadi bagian dari pertunjukan budaya

publik. Namun demikian, Tari Jayengrana memiliki kekhasan melalui integrasi nilai religius

serta sistem pelatihan berbasis komunitas yang menegaskan karakter lokalnya, sebagaimana

dibahas dalam studi terbaru mengenai keberlanjutan seni pertunjukan tradisional di Asia

Tenggara (Harnish, 2022). Dengan demikian, Tari Jayengrana dapat dipahami sebagai tradisi

budaya yang hidup dan adaptif, sekaligus berperan strategis dalam pelestarian budaya dan

pengembangan wisata budaya berkelanjutan.

Academy of Education Journal

Vol. 17, No. 1, Januari 2026, Page: 168-174

ISSN: 1907-2341 (Print), ISSN: 2685-4031 (Online)

173

Ratu Nurul Fahmi Aulia et.al (Representasi Nilai Budaya Tari Klasik Jayengrana....)

4. Kesimpulan

Berdasarkan hasil penelitian kualitatif etnografis yang dilakukan di lingkungan sanggar

tari tradisional di Sumedang, dapat disimpulkan bahwa Tari Jayengrana Kasumedangan

merepresentasikan nilai-nilai budaya lokal yang kaya makna, khususnya dalam aspek

spiritualitas, kehormatan, etika sosial, serta estetika tradisional. Figur Jayengrana sebagai

simbol kepemimpinan ksatria tidak hanya tercermin dalam narasi tari, tetapi juga

termanifestasi melalui struktur gerak, iringan gamelan, dan tata busana yang sarat simbolisme

budaya. Disisi lain, praktik latihan kolektif di sanggar berfungsi sebagai ruang transmisi nilai

sosial seperti disiplin, tanggung jawab, serta penghormatan terhadap tradisi. Temuan ini

mengindikasikan bahwa tari klasik tidak semata berperan sebagai seni pertunjukan, melainkan

sebagai media edukasi kultural yang hidup dalam komunitas. Dalam konteks pariwisata

budaya, estetika lokal yang ditampilkan melalui kostum, musik, serta narasi sejarah lokal

terbukti menjadi daya tarik eksotik bagi wisatawan. Dengan demikian, Tari Jayengrana

Kasumedangan memiliki potensi signifikan sebagai atraksi wisata budaya yang efektif dalam

mentransfer nilai-nilai budaya kepada masyarakat luas.

5. Ucapan Terima Kasih

Penulis mengucapkan syukur kepada Allah SWT atas rahmat dan karunia-Nya sehingga

penelitian ini dapat diselesaikan dengan baik. Penulis menyampaikan terima kasih kepada Dr.

Indra Safari, M.Pd. sebagai Direktur Universitas Pendidikan Indonesia atas kesempatan dan

fasilitas yang diberikan selama pelaksanaan penelitian. Ucapan terima kasih juga disampaikan

kepada Dr. Irena Novarlia, M.Pd., M.M. sebagai Ketua Program Studi atas dukungan

akademik yang diberikan. Penulis turut mengucapkan terima kasih kepada Dr. Irena Novarlia,

M.Pd., M.M. selaku Dosen Pembimbing 1 dan Rifqi Asy'ari, S.Par., M.Par. sebagai Dosen

Pembimbing 2 atas bimbingan dan arahan selama proses penelitian. Apresiasi juga diberikan

kepada ibu R. Wida Nur Lesmana Sanggar Tari Padepokan Sekar Pusaka selaku lokasi

penelitian atas izin dan bantuan selama pengumpulan data. Terima kasih disampaikan kepada

orang tua dan keluarga penulis atas dukungan yang diberikan, serta kepada teman-teman yang

telah memberikan motivasi selama penyusunan penelitian ini.

6. Daftar Pustaka

Nguyen, T. H. H., & Cheung, C. (2022). Cultural performance and sustainable cultural

tourism development: The role of traditional arts in destination identity. Sustainability,

14(9), 5342. https://doi.org/10.3390/su14095342

Richards, G. (2020). Designing creative places: The role of creative tourism. Annals of

Tourism Research, 85, 102922. https://doi.org/10.1016/j.annals.2020.102922

Su, M. M., & Wall, G. (2021). Community participation and sustainable cultural tourism

development. Journal of Sustainable Tourism, 29(4), 545–563.

https://doi.org/10.1080/09669582.2020.1804410

Timothy, D. J. (2020). Cultural heritage and tourism: An introduction (2nd ed.). Channel

View Publications.

Widyastuti Ningrum, A., & Wahyudi, A. (2020). Nilai budaya dalam tari klasik Jawa sebagai

representasi karakter masyarakat. Jurnal Seni dan Budaya, 12(2), 115–126.

World Tourism Organization. (2021). Cultural tourism and sustainable development.

UNWTO. https://doi.org/10.18111/9789284422473

Academy of Education Journal

Vol. 17, No. 1, Januari 2026, Page: 168-174

ISSN: 1907-2341 (Print), ISSN: 2685-4031 (Online)

174

Ratu Nurul Fahmi Aulia et.al (Representasi Nilai Budaya Tari Klasik Jayengrana....)

Harnish, D. (2022). Safeguarding intangible cultural heritage in Southeast Asia:

Performance, politics, and practice. Asian Theatre Journal, 39(2), 305–324.

Smith, L. (2021). Emotional heritage: Visitor engagement and the politics of recognition.

International Journal of Heritage Studies, 27(5), 451–467.

UNESCO. (2022). Global report on intangible cultural heritage safeguarding. Paris:

UNESCO Publishing.

UNWTO. (2023). Tourism and intangible cultural heritage: Promoting sustainable

development. Madrid: World Tourism Organization.